2024年10月11日（周五）19:30

纪念陈嘉庚先生诞辰150周年

——周宇博钢琴与乐队协奏曲音乐会

*厦门市文艺发展专项资金资助项目

2024年度优秀中青年个人文艺项目

指导单位：厦门市文学艺术界联合会

主办单位：厦门市音乐家协会 集美大学音乐学院

承办单位：厦门爱乐乐团

指挥：白镇铉

Conductor: Baek Jin hyoun

钢琴：周宇博

Pianist: Zhou Yubo

演奏：厦门爱乐乐团

Performer: Xiamen Philharmonic Orchestra

地点：厦门国际会议中心音乐厅

——音乐会曲目——

交响诗《徐悲鸿画境随想》                              黄安伦

Symphonic Poem"Capriccio Xu Beihong"       Huang An-Lun

g小调第一钢琴协奏曲，作品25b                        黄安伦

Piano Concerto No.1 in G Minor, Op.25b        Huang An-Lun

周宇博

周宇博是融俄罗斯与德奥钢琴学派优秀传统于一身，又有东方艺术气质的钢琴演奏者，获得德国所能授予的钢琴演奏、室内乐的最高学位，被中国教育部认证为双专业博士。是多项国际钢琴比赛获奖者、福建省和厦门市海外引进A类高层次人才、集美大学教授、硕士生导师、教育部学位中心评审专家、福建省青年五四奖章获得者、厦门十大影响力人物之一。

演出足迹遍及欧洲大部分主要国家,诸多国内外媒体对其演出和唱片发表了署名乐评：“来自中国的周宇博女士充分展现了她闪耀着卓越光华的钢琴家的自我。”-Badische Zeitung (德国巴符州报)；“她的演奏始终贯穿着蓬勃的朝气，尤为可贵的是她的自然清新，毫无矫饰的直指人心底深处的音乐性….她的演奏就是全身心投入的过程，是将她整个感情世界奉献给音乐作品的一次委身。”—钢琴家Felix Gottlieb教授。与中国交响乐团、上海爱乐乐团、葡萄牙Porto Symphony Orchestra、德国Freiburg Philharmonic Orchestra、芬兰Vasas och Seinäjokis Stadsorkestrar、武汉爱乐、哈尔滨交响乐团、福建省歌舞剧院交响乐团、厦门爱乐等合作，在国家大剧院、北京音乐厅、上海音乐厅、天津音乐厅、星海音乐厅、琴台音乐厅、哈尔滨音乐厅演出；受邀北京现代音乐节、东盟音乐周、杭州现代音乐节等；央视音乐频道、学习强国、湖南卫视、东南卫视等播放和录制过她的演出。

自2015年起周宇博与德国MDG古典唱片公司合作，在发行的每张唱片里，除了诠释西方经典曲目，也录制优秀中国钢琴作品。为了追求卓越自然的音质，录音地点选在德国建于1128年的音乐厅和一架有110多年历史的斯坦威琴上。唱片用英、德、法三语国际发行。其中唱片《F.Chopin/Ping Gao》录制了作曲家高平应第四届中国国际钢琴比赛委约而作的《夜巷》，获得德国古典音乐网“推荐”标识和Fono Forum五星评价；与小提琴家黄滨、大提琴家A.Suleiman(德)合作录制了《黄安伦钢琴三重奏》室内乐唱片；与俄罗斯爱乐乐团（Russian Philharmonic Orchestra）在俄罗斯中央电台录制了黄安伦《g小调第一钢琴协奏曲Op.25》并由香港龙音制作有限公司出版发行。2024年国际发行了德国作曲家J.Widmann应美国卡内基厅和奥地利萨尔兹堡音乐节的委约作品专辑。

2019年周宇博获得德国古典音乐奖OPUS KLASSIK，这是德国颁发给古典音乐家的国际最高奖项之一。颁奖典礼在德国柏林爱乐厅举办，获奖录音被德意志留声机公司收录进《2019******古典-获奖者纪念专辑》（Best of Klassik 2019-Die grosse Gala der Opus Klassik-Preisträger /Deutsche Grammophon（DG）。

周宇博七岁获奖首届全国少儿音乐比赛并赴北京人民大会堂得到朱德夫人康克清的颁奖。1997年与涅高兹的学生Igor I.Suchomlinov教授赴欧洲学习。2004年师从钢琴家Felix Gottlieb教授，他是戈登威泽和吉列尔斯的弟子。2009年师从匈牙利钢琴家Ákos Hernádi教授，并参加了Dmitri Bashkirov、Dmitri Alexeev、Oxana Yablonskaja、Karl-Heinz Kämmerling、Jacques Rouvier、Anatol Ugorski等大师班。2015年在维也纳音乐与表演艺术大学与A.Kouyoumjian教授就德奥乐派中的维也纳风格进行研习，期间幸运地与大师Paul Badura-Skoda和Elisabeth Leonskaja继续深造。

引进回国后，周宇博2012年与中国交响乐团在演出季“龙声华韵”中的现场录音被国家出版基金项目《中国音乐百年作品典藏》收录，《人民音乐》《音乐周报》《新华月报》《钢琴艺术》《音乐爱好者》等发表了乐评。；2019年在中国音乐学院与维也纳音乐与表演艺术大学联合举办的“第二届国际作曲技术理论专题交流季暨弗兰克尔学术音乐会《中国风格》—沃尔夫冈·弗兰克尔（1897-1983）与他中国学生的音乐”上首演了《勋伯格主题幻想变奏曲》（1954）；2021年在“庆祝中国共产党成立100周年 —德国古典音乐奖OPUS KLASSIK获奖者音乐会”上，与汤沐海、黄滨和A.Suleiman合作演出。周宇博还演奏了两部被誉为中国******型的现代钢琴协奏曲—黄安伦g小调第一钢琴协奏曲和c小调第二钢琴协奏曲，曲长分别为约50分钟。郑小瑛老师对她为此付出的努力给予赞赏与肯定：“她愿意为中国的钢琴协奏曲付出巨大的精力，她对艺术的执着与认真，使我们非常的钦佩和欣慰。”

白镇铉

“用自己独有的音乐色彩创作出精致的合奏，活跃于世界舞台的有热情、有气魄的指挥家”

白镇铉（音乐艺术博士）现任韩国东西大学研究院指挥专业教授、釜山国际音乐节（BMIMF）艺术总监兼执行总监。自2004年起，白镇铉任天津交响乐团首席客座指挥。从2003年至2011年，他还曾担任了马山爱乐乐团艺术总监，从2018年至2022年，担任了庆北道立交响乐团指挥。

艺术总监白镇铉曾在美国、俄罗斯、加拿大、意大利、西班牙、古巴、巴西、捷克、匈牙利、以色列、罗马尼亚、墨西哥、秘鲁、斯洛伐克、中国和日本、蒙古等世界主要城市与很多乐团演出。在匈牙利布达佩斯举行的韩国·匈牙利建交30周年纪念歌剧、在秘鲁利马举行的韩国·秘鲁建交60周年音乐会、日本名古屋艺术学院建校40周年纪念歌剧、俄罗斯圣彼得堡国际宫廷音乐节、意大利、弗吉尼亚哈姆普顿登-悉尼、纽约pier、包括伊利诺伊州、旧金山、山形研讨会、北京现代音乐节、首尔市歌剧团大邱国际歌剧节、2022釜山歌剧季演出等研讨会及歌剧等各种类型演出中的出色表现赢得了赞誉，其类型包括室内乐、创作歌剧、芭蕾、音乐剧、庆典音乐会等。他还曾指挥过中国的天津交响乐团、四川交响乐团、哈尔滨交响乐团、河南交响乐团、长寿交响乐团、河北交响乐团、贵阳交响乐团、武汉交响乐团，韩国的KBS交响乐团、韩国交响乐团、釜山市立交响乐团、广州市立交响乐团、忠北道立交响乐团、昌原市立交响乐团、浦项市立交响乐团，江陵市立交响乐团等。

2007年入选全国交响乐节最高指挥，荣获第27届“今日音乐家奖”、第33届“釜山音乐奖”“2019韩国音乐奖”，在纽约、柏林、符拉迪沃斯托克、索非亚、香港、台湾和哈萨克斯坦等地担任国际音乐比赛评委。他毕业于启明大学音乐学院、曼哈顿音乐学院（MM）、布鲁克林音乐学院（PGD)、哈特福德大学音乐学院（AD)、派斯顿国立艺术学院（DMA)、新罗大学（DSA)，曾任釜山艺术大学（1995-2006）、新罗大学教授（2006-2010）和昌原市立交响乐团（2003-2011）、庆北道立交响乐团常任指挥（2018-2022）。目前，作为指挥家和音乐教育者，坚持用自己的色彩构筑音乐世界，将一如既往活跃在国内外演出的舞台。

——聆听指南——

交响诗《徐悲鸿画境随想》                              黄安伦

正是一股来自伟大校长陈嘉庚温馨而强力的支持，才使这位中国近代最伟大的画家之一徐悲鸿得以完成他的留学生涯，并确立了他在中国画坛至高的地位。

这段佳话始于1925年，陈校长透过请徐悲鸿为他画像付以巨款，彻底解决了画家的燃眉之急。为答谢校长，徐悲鸿特画了马克思及托尔斯泰像赠给了厦门大学。陈校长鼎力支持抗战的民族精神更极大激励了画家。在后来的的岁月里，画家持续把他一些充满火热激情的名作运到校主所在的新加坡，包括他忧国忧民的《箫声》、《田横五百士》以及《奔马》。1939年众友欲在新加坡为画家办个人画展筹款支援抗战，陈嘉庚带头振臂一呼，众人即时响应，筹款大获成功。新中国建立，已荣任中央美术学院院长的画家，响应陈校长的召唤，为其建立的厦大人类博物馆题词，这份民族精神上的深厚情谊再结硕果。

值此伟大的校长陈嘉庚生辰150周年的大日子，作曲家黄安伦特把画家徐悲鸿彰显他与校长深厚情谊的共同基点——伟大的中华民族璨斓民族精神——以一部交响诗的形式表现出来，并以此厦门的首演呈献给伟大的厦大集大校长陈嘉庚。

这部交响诗还特别以画家在祖国最困难的时刻，为筹款抗战作准备而运到陈嘉庚所在的新加坡之名画——《箫声》《奔马》——为主题。这部交响诗也正是伟大的画家徐悲鸿被陈嘉庚所激励出来之火热激情的鲜明写照。

音乐分为连续演奏的两部分。前一部分恰是《箫声》的画境。这是画家早期在法国留学时的画作，画中少女吹奏的箫声引出画家悠悠的乡愁与爱情。在当时祖国动荡的时代背景下，这一丝抒情的旋律，被深沉交响式展开一层层的递增，几经粗暴的截断，终于发展成强烈的呐喊。所以当音乐回归静静的箫声，那忧患的画境就更加沁人心扉。而由画家在《奔马》上亲笔有关长沙会战的题字，把交响诗的后一部分演变成激昂的情绪。万马奔腾。几经哀痛的悼念，从远而近的蹄声把音乐催向有力而灿烂的结尾。

此作最早乃是由作曲家的发小徐芳芳给出的灵感，由蔡金冬指挥巴德音院乐团于2022年10月在紐約林肯中心首演。

g小调第一钢琴协奏曲，作品25b                       黄安伦

黄安伦《g小调第一钢琴协奏曲》是一部中西音乐范畴中稀有的佳作, 近50分钟演奏时长的庞大巨构, “将传统及现代创作理念完美结合在一起，将东西方文化融会贯通并具有非凡作爲”。我国著名音乐理论家李西安在题为《永 恒的颂歌》的文章中提到:“在《g小调》中，作曲家以娴熟的技巧和火一般的激情，表现 了光明战胜邪恶、美战胜丑的搏斗精神，并以他内心博大的胸怀以及独特的审美视角，讴歌 了对故土、对民族、对人类的永恒的爱。”美国范克莱本国际钢琴大赛（Van Gliburn International Piano Competition) 主席乔达诺( John Giordano)赞叹 — “看到了中国的伟大”。

交响音乐巨构《交响音乐会第一号》(作品二十五号)，构思于 1977 年，几 经修改，于33 年后的2011年才全部定稿，是一部由三部管弦乐曲组成的大型系列曲作, 它们是:a.《交响序曲第一号》b.《g 小调第一钢琴协奏曲》c.《C 大调交响乐》。整部巨作初稿的世界首演是在 1984 年 6 月的北京民族文化宫，由中央歌剧院乐团在李德伦和郑小瑛的指挥下实现的。

《g小调第一钢琴协奏曲》（作品二十五号 b，1982-83)是大型交响音乐套曲《交响音乐会》 中的第二部分，同时也是一部可以单独演奏的钢琴协奏曲， 1983 年完成于多伦多。1984 年 由 加 籍 指 挥 家 赖 德梧指挥广州交响乐团首演，独奏者为美国钢琴家班诺维兹(Joseph Banowetz)。自班诺维兹首演的 28 年后，周宇博在 2011 年的演奏终于圆了作者“由咱 们中国钢琴家演奏这部钢琴协奏曲巨构”的夙愿。

班诺维兹曾在这28年后的黄安伦作品音乐会致辞中说:“黄安伦是一位音乐界极为重 要的富有创造力的音乐奇才。他的创作结合了奇妙的音乐感悟、强烈的情感初衷、作曲大师 的风度、还有对中国文化的深厚感情。”

《g小调第一钢琴协奏曲》由三个乐章构成。第一乐章爲传统的奏鸣曲式并带有一个技巧艰深的引子和一个同样份量的华彩乐段(Cadenza)，这是一个充满了力量与戏剧性对比的悲壮 乐章。一声清丽的旋律开启了这部宏大的钢琴协奏曲，炽热的激情随即像火山焰 浆般喷发而出。虽然时而冷静的思考一定程度上抑制住这股音符的洪流，然而狂放的华彩乐段仍然把乐章推向其奔放的结尾。

 第二乐章则带有更多的山歌风格与冥想意味，其有力的另一个华彩乐段 (Cadenza)与这些形成反差。第三乐章亦爲传统的奏鸣曲体，充满了动力的主部所 引出的歌唱性副部，在乐章后部被发展成一绚烂的尾声，象征着我中华民族屹立 在世界东方的壮丽景象。

厦门爱乐乐团

    厦门爱乐乐团创办于1998年，时任厦门市政协主席、现任乐团荣誉理事长蔡望怀为主要创始人。中国著名指挥家郑小瑛教授任乐团首任艺术总监。乐团是我国第一家“民办公助”性质的全职交响乐团。2009年12月乐团理事会正式成立，时任厦门市副市长、厦门市政协副主席潘世建任理事长；2019年4月市人大常委会原副主任，集美大学原校长苏文金出任理事长；2021年12月原厦门大学党委副书记赖虹凯任厦门爱乐乐团理事长。2016年3月乐团开始实行理事会领导下的团长负责制。乐团现任团长为方翊，艺术总监为著名指挥家白镇铉。建团以来，乐团长期接受厦门市委、市政府的政策支持和资金扶持，接受社会各界的帮助。

多年来，乐团始终坚持“周末交响”的定期音乐会，在已经完成的26个音乐季里，与800多位客席音乐家合作，已在国内外100多个城市进行了巡回演出，为听众带去了近2000场精彩的经典交响音乐会。乐团为传播高雅音乐、提升市民的音乐素养做出了不懈的努力，取得了厦门人民的喜爱和认同，也荣获了“全国先进社会组织”以及福建省和厦门市政府颁发的20多个奖项，被誉为厦门的“烫金城市名片”。