2023年3月24日（周五）19:30

交响音乐会 Symphony Concert

指挥：傅人长（厦门爱乐乐团艺术总监、首席指挥）

Conductor: Fu Renchang

钢琴独奏：迈克·萨尔卡（以色列钢琴家）

Soloist: Michael Tsalka

演奏：厦门爱乐乐团

Performer: Xiamen Philharmonic Orchestra

地点：国际会议中心音乐厅

——音乐会曲目——

三首俄罗斯民歌主题序曲                      米列·巴拉基列夫

Ouverture on 3 Russian Themes No.1                 Mily Balakirev

第一钢琴协奏曲                            谢尔盖·叶夫图申科

Concerto No.1 for Piano and strings              Sergey Yevtushenko

钢琴独奏：迈克·萨尔卡   Soloist: Michael Tsalka

——中场休息——

d小调第五交响曲，作品47              迪米特里·肖斯塔科维奇

Symphony No.5 in d Minor, Op.47               Dmitri Shostakovich

第一乐章：中庸速度      Ⅰ. Moderato

第二乐章：小快板        Ⅱ. Allegretto

第三乐章：广板          Ⅲ. Largo    

第四乐章：不太快的快板  Ⅳ. Allegro non troppo

傅人长

    厦门爱乐乐团艺术总监、首席指挥，中国著名指挥家。多年来，他与国内外数十家交响乐团合作，足迹遍布欧洲、美洲、大洋洲及亚洲，他以严谨细腻又热情洋溢的指挥风格、对各个时期及不同地域的经典音乐风格的准确把握、及训练提升乐团水平的才能，受到各个乐团以及当地观众的高度评价和欢迎。

傅人长曾先后受聘于上海乐团、上海交响乐团、上海音乐学院。2005年被柏林交响乐团（das sinfonie orchester berlin）任命为首席指挥，每年定期在柏林爱乐大厅指挥交响音乐会，并连续十年元旦在该厅指挥柏林新年音乐会，演出贝多芬第九合唱交响曲。

傅人长曾就读于上海音乐学院附小、附中和大学本科，先后学习扬琴、钢琴、作曲及乐队指挥。1993年在上音就读期间就在************届指挥大赛中获奖。1994年赴德国深造，先后在柏林艺术学院、莱比锡音乐戏剧学院学习指挥，并以优异的成绩获得德国音乐表演专业的最高学位和资格证书——大师级考试证书。

    2014 年2月他指挥厦门爱乐乐团演绎的《布鲁克纳》第五交响曲现场录音得到国内外专家、同行的一致好评，并被世界权威的“布鲁克纳交响作品录音名录”作为档案收藏；由中国唱片总公司出版的此音乐会现场版唱片被柏林德国国家图书馆收录。

   他受邀参加国内外各种音乐节，如在上海国际音乐节、柏林国际现代音乐节、比利时“欧罗巴利亚”音乐节等音乐节中演出和讲座，推出了多部中外现代作曲家的作品，尤其热心于向各国观众介绍中国作曲家的优秀作品，为推动中国传统音乐和现代音乐在世界上的影响做出了积极的贡献。

    傅人长多年来热心致力于交响音乐的普及工作和创新，在曲目和形式上，善于结合本土文化及时代特征进行推陈出新，已成功策划和指挥了许多风格多样，别具特色的音乐会如：《古典也疯狂》、《让世界充满爱》、《当秧歌遇上探戈》、《来自圣诞老人的问候》、《爱乐牵手小爱乐》等，均获得了观众们的高度评价和热烈反响。

    除了指挥，傅人长还十分重视音乐创作工作，努力将现代音乐元素、民族音乐元素与西方传统作曲技法相融合，几年里已创作、编配管弦乐及室内乐作品九十多首。出版了6册风格、形式不同的作品集。音乐作品《魔幻敲击》获2014 年福建音乐舞蹈节比赛创作类⼀等奖。他改编的管弦乐版《赛马》在德国、荷兰、澳大利亚、巴西、墨西哥、俄罗斯、上海、哈尔滨等国内外的音乐会中受到各地观众及乐团的热烈欢迎。为吉他与乐队而写的《可爱的一朵玫瑰花》和《梦中的鼓浪屿》，由著名吉他演奏家杨雪霏演奏，并由唱片公司Decca于2020年8月全球发行。

迈克·萨尔卡

Michael Tsalka以色列钢琴家，钢琴与古钢琴演奏家。迈克·萨尔卡博士出生于以色列。他于2008年获得美国天普大学硕士研究生学位、博士学位，以及室内乐演奏学位。萨尔卡博士曾在世界级大赛中获奖，并保持每年在全球各地110多场音乐会的演出。同时，索尔卡博士是一位活跃的室内乐演奏家以及教育家。他是地中海三重奏的创立者，曾撰写多篇学术论文，并先后被新西兰、意大利、荷兰以及美国等国家的学术刊物刊登。

萨尔卡博士曾录制过27张专辑，其合作方包括NAXOS、香港Grand Piano、维也纳Paladino、阿姆斯特丹Brilliant Classics、特拉维夫IMI、伦敦Sheva Collection、悉尼Wirripang以及斯特哥尔摩Ljud & Bild等世界著名公司。

作为教育家，萨尔卡博士曾在全球举办了140场大师班。萨尔卡博士目前为万科梅沙艺术学院钢琴老师；新西兰尼尔森艺术中心常驻演奏家；墨西哥Celaya音乐学院客座教授。

——聆听指南——

三首俄罗斯民歌主题序曲                      米列·巴拉基列夫

巴拉基列夫作于1857~—1858年。以格林卡的《卡玛琳斯卡娅》幻想曲为范本,采用三首俄罗斯民歌为主题写成，属变奏曲和奏鸣曲相结合的形式。引子所使用的民歌素材是《不是白桦树歪倒》；中心段奏鸣曲式的第一主题取自民歌《田野里有一棵小白桦》，第二主题取自活泼欢快的民歌《在酒宴上》；发展部从原先安逸的状态转向动机的发展；再现部恢复变奏；尾声再度出现壮士歌的歌调并在静观和冥想中结束。

第一钢琴协奏曲                            谢尔盖·叶夫图申科

《第一钢琴协奏曲》创作于2018年。现以此曲献给其首位演奏者——杰出钢琴家迈克·萨尔卡（Michael Tsalka）。作曲家谢尔盖·叶夫图申科这样说道：“本次演出是该作品的全球首演，选择在中国首演，是因为中国是一个欣赏、热爱欧洲和俄罗斯古典音乐艺术的国度。另外，感谢迈克和艺术大师傅人长为促成此次演出所做的努力。真切希望这首曲子能屡登音乐厅的舞台，赢得大家的喜爱。”这首协奏曲是在俄罗斯和苏联经典传统的基础上写就的。形式简洁，似有拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫和肖斯塔科维奇等著名音乐大师的创作风格和方式。此曲将传统形式、和声与旋律完美结合。

谢尔盖·叶夫图申科，俄罗斯作曲家、音乐制作人，1957年在列宁格勒出生。1998年之前，一直在圣彼得堡音乐学院特殊音乐学校担任教授一职。1990年至2006年间，任圣彼得堡爱乐乐团（St Petersburg orchestra Camerata）（冬宫管弦乐团）总经理。现任冬宫音乐学院慈善基金会（Hermitage Music Academy Charity Foundation）总监、冬宫博物馆冬宫音乐学院项目和国际音乐节（Hermitage Music Academy Program and the International Music Festivals）艺术总监。谢尔盖的作品有《中提琴与管弦乐协奏曲》、《小号与管弦乐协奏曲》、《长笛与管弦乐协奏曲》、《小提琴与大提琴二重协奏曲》、《钢琴和管弦乐双小协奏曲》、《声乐》、《管弦乐队与合唱团康塔塔》、《歌曲和浪漫》、《室内乐》。他曾为亚历山大·索科洛夫（Alexander Sokurov）执导的电影《幸福的一生》创作原创音乐，该片在1997年奥伯豪森国际短片电影节斩获大奖；为亚历山大·索科洛夫执导的电影《创世纪》创作原创音乐，该片曾入选戛纳电影节（2002年）并在多伦多电影节（2002年）上斩获IFC Visions Award奖；为芬兰俄罗斯联合制作、劳里·托瑞赫姆（Lauri Törhönen）（2007年）执导的长片《边界1918》创作原创音乐，该片获芬兰电影界主要国家电影奖——芬兰国家电影奖尤西奖提名；为德国/俄罗斯/英国联合制作、迈克尔·霍夫曼（Michael Hoffman）执导的长片《为爱起程》创作原创音乐，该片记载了列夫·托尔斯泰的晚年生活，由海伦·美兰（Helen Mirren）、克里斯托弗·普卢默（Christopher Plummer）、詹姆斯·麦卡沃伊（James McAvoy）主演，曾两次获得奥斯卡提名。2010年，其原声音乐获得世界电影原声学会“年度发现”奖提名。

d小调第五交响曲，作品47             迪米特里·肖斯塔科维奇

苏联作曲家肖斯塔科维奇主要以交响乐作曲家闻名与世，他具有天生交响乐作曲家的雄姿，掌握着多种多样的形式。他和斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫代表了二十世纪俄罗斯音乐的颠峰，音乐作品显出了惊人的多样性。

第五交响曲是肖斯塔科维奇的第一部以表现内在矛盾与冲突为特征的悲剧交响曲，它的主题思想——克服孤独、痛苦，走向乐观、欢乐，与贝多芬交响曲的“从黑暗到光明，从痛苦到欢乐”的主题相接近，因此有人把肖斯塔科维奇的这部作品称为“新贝多芬风格”的交响曲。乐曲共四个乐章：

第一乐章：音乐开始与激越奋昂的引子主题，低音弦乐器以卡农形式强烈地呼应着。第一主题具有迟疑不决，紧张的特质，体现了痛苦的疑惑，犹豫忐忑不安的情绪，人称“哈姆雷特”主题。这个主题又衍生出了一个温和的旋律，宽广的旋律线带有沉思的意味，就象是作曲家沉浸在童年生活的回忆之中。

第二乐章：诙谐曲。这里是一幅生动的风俗性画面，古老、活泼的小步舞曲和连德勒舞曲愉快地进行着，不时流露出奇趣的幽默与嘲讽。

第三乐章：是整部交响曲中最美，最感人的一个乐章。先由弦乐弱奏，纤细清澄，略带圣咏意味；随后竖琴伴奏下长笛的独奏，音乐隐约显露出“哈姆雷特”主题的踪影。最后双簧管在弦乐颤音的背景上意味深长地吹奏，旋律若断若续，欲言难吐。

第四乐章：在定音鼓隆隆地奏击下，进行曲风的主题以生机勃勃的姿态出现。嘹亮的小号在巨大的乐队音流中愈发挺拔高亢。最后乐队以全力迸发出绚烂夺目的光芒，整个隐约在昂扬辉煌的气氛中结束。