傅人长

中国著名指挥家、厦门爱乐乐团艺术总监、首席指挥。多年来，他与国内外数十家交响乐团合作，足迹遍布欧洲、美洲、大洋洲及亚洲。

傅人长曾就读于上海音乐学院附小、附中和大学本科，先后学习扬琴、钢琴、作曲及乐队指挥。1993年在上音就读期间就在************届指挥大赛中获奖。1994年赴德国深造，先后在柏林艺术学院、莱比锡音乐戏剧学院学习指挥，并以优异的成绩获得德国音乐表演专业的最高学位和资格证书——大师级考试证书。

傅人长曾先后受聘于上海乐团、上海交响乐团、上海音乐学院。2005年被柏林交响乐团（das sinfonie orchester berlin）任命为首席指挥，每年定期在柏林爱乐大厅指挥交响音乐会，并连续十年元旦在该厅指挥柏林新年音乐会，演出贝多芬第九合唱交响曲。

他受邀在国内外多个音乐节，如在上海之春国际音乐节、柏林国际现代音乐节、比利时“欧罗巴利亚音乐节”、澳大利亚“塔斯马尼亚音乐节”、韩国“釜山国际音乐节”等演出和讲座，推出了多部中外现代作曲家的作品，尤其热心于向各国观众介绍中国作曲家的优秀作品，为推动中国传统音乐和现代音乐在世界上的影响做出了积极的贡献。   

    2014 年2月他指挥厦门爱乐乐团演绎的《布鲁克纳》第五交响曲现场录音得到国内外专家、同行的一致好评，并被世界权威的“布鲁克纳交响作品录音名录”作为档案收藏；由中国唱片总公司出版的此音乐会现场版唱片被柏林德国国家图书馆收录。

除了指挥，傅人长还十分重视音乐创作工作，努力将现代音乐元素、民族⾳乐元素与西方传统作曲技法相融合，几年里已创作、编配管弦乐及室内乐作品一百多首。出版了6册风格、形式不同的作品集。⾳乐作品《魔幻敲击》获2014 年福建音乐舞蹈节比赛创作类⼀等奖。他改编的管弦乐版《赛马》在德国、荷兰、澳大利亚、巴西、墨西哥、俄罗斯、上海、哈尔滨等国内外的音乐会中受到各地观众及乐团的热烈欢迎。为吉他与乐队而写的《可爱的一朵玫瑰花》和《梦中的鼓浪屿》，由著名吉他演奏家杨雪霏演奏，并由唱片公司Decca于2020年8月全球发行。

聂佳鹏  

星海音乐学院管弦系大提琴青年教师。16岁获新加坡国立大学-杨秀桃音乐学院破格录取，师从著名大提琴演奏家秦立巍。20岁获全额奖学金赴德国汉堡音乐与戏剧学院攻读硕士学位，师从著名大提琴大师Arto Noras。23岁取得该学院硕士学位，26岁获得德国最高演奏家Konzertexamen博士学位。

作为中国最活跃的大提琴演奏家之一，聂佳鹏的演出经历遍布世界，被美国华盛顿古典乐评（Washington Classical Review）称为拥有光亮与甜美声音的大提琴家。曾邀请聂佳鹏作为大提琴独奏家并成功合作的知名乐团包括中国国家交响乐团，美国费城交响乐团，英国 BBC 威尔士国家交响乐团，上海交响乐团，深圳交响乐团，青岛交响乐团，四川交响乐团，厦门爱乐乐团，贵阳交响乐团，浙江交响乐团，杭州爱乐乐团，苏州交响乐团，武汉爱乐乐团，宁波交响乐团，昆明聂耳交响乐团，河北交响乐团，沈阳交响乐团，哈尔滨交响乐团，台湾交响乐团，台湾长荣交响乐团，美国布雷瓦德爱乐乐团，德国汉堡交响乐团，德国纽伦堡交响乐团，斯洛文尼亚爱乐乐团，乌克兰国家交响乐团。并受邀在欧洲最著名的多个音乐节成功出演协奏曲以及专场独奏音乐会，包括Ljubjana Music Festival, Carniarmonie Festival, Emilia Romagna Festival, Ravello Festival, Erfestival。

——音乐会曲目——

《鲁斯兰与柳德米拉》序曲                             格林卡

Overture to opera“Russlan and Ludmilla”                    Glinka

练声曲                                         拉赫马尼诺夫

Vocalise, Op. 34, No. 14                            Rachmaninoff

交响音画《在中亚细亚草原》                           鲍罗丁

Symphonic Poem “In the Steppes of Central Asia”            Borodin  

A大调洛可可主题变奏曲，作品33号                柴可夫斯基

Variations on a Rococo theme for Cello and Orchestra, Op. 33         Tchaikovsky

——中场休息——

e小调第五交响曲，作品64号                       柴可夫斯基

Symphony No. 5 in E Minor, Op. 64                     Tchaikovsky

第一乐章：行板-生机勃勃的快板

I. Andante-Allegro con anima

第二乐章：速度有些自由的如歌行板

II. Andante cantabile, con alcuna licenza

第三乐章：圆舞曲（中庸的快板）

III. Valse (Allegro moderato)

第四乐章：终曲（庄严的行板、活跃的快板）

IV. Finale (Andante maestoso-Allegro vivace)

——聆听指南——

《鲁斯兰与柳德米拉》序曲                             格林卡

歌剧根据普希金的同名童话而作。描写勇士鲁斯兰历尽千辛万苦营救自己的新娘柳德米拉的故事 。歌剧的序曲概括了全剧各种音乐形象，体现出勇敢的精神和忠实的爱情，善良战胜邪恶，光明战胜黑暗的主题思想，曲中创造性地使用了定音鼓与乐队的“决斗”，使人联想到勇士与恶魔战斗的大无畏精神。

练声曲                                         拉赫马尼诺夫

拉赫玛尼诺夫是俄国作曲家、钢琴家、指挥家，一生创作了大量各种体裁、题材的作品。其中,1912年创作的《练声曲》(Vocalise,Op.34,No.14),是一首有着很高的演唱价值和学术价值的无词浪漫曲。从拉赫玛尼诺夫的人生经历和音乐创作生涯中我们会发现:他是一位用灵魂来创作的音乐家,把浓郁的俄罗斯忧伤淋漓尽致的表现在了音乐作品中,使其作品充满了伤感和浓郁的抒情性,这也是其《练声曲》具备情感性的原因之一。

交响音画《在中亚细亚草原》                           鲍罗丁

俄罗斯作曲家鲍罗丁不仅是一位杰出的作曲家,还是一位醉心于自然科学的化学家。他的《中亚细亚草原》是专门为了庆祝1880年亚历山大二世登基25周年，以俄罗斯历史为题材的庆祝活动而创作的。这是一首“标题音乐”，作品中“在中亚细亚单调的沙质草原上第一次传来了罕见的俄罗斯歌曲的曲调，可以听到渐渐走近的马匹和骆驼的脚步声以及东方的歌调。一支商队在俄罗斯士兵的卫护下安然无虑地完成着漫长的旅程。商队越走越远，俄罗斯和东方的安详曲调和谐地交织在一起，它的回声长时间萦回在草原上，最后才消失在远方。这部作品展示的是在一个广袤的荒漠中出现的鲜明的生活画面。

A大调洛可可主题变奏曲，作品33号                柴可夫斯基

柴可夫斯基是一位最具世界影响的俄罗斯作曲家，是一位多愁善感的、戏剧性的、富于优美旋律的抒情诗人，是一位出色的、富于表现力的、令人心驰神往的管弦乐大师。他的作品涉及各方面的体裁，并且数量颇为可观。共写出十部歌剧、三部舞剧、六部交响曲、四套交响组曲、一系列标题性交响序曲、幻想曲和器乐协奏曲以及上百首浪漫曲和大量钢琴作品。

   《洛可可主题变奏曲》是为大提琴独奏和管弦乐伴奏而写的乐曲，包括一个主题和它的七次变奏和尾声。“洛可可”一词源自法语Rocaice，是贝壳的意思，是十八世纪欧洲宫廷艺术的一种纤巧、浮华而繁琐的风格。“柴可夫斯基在1876—1733写成，是他运用十八世纪这种音乐风格手法创作的第一部作品。

这部作品并非纯技巧性的乐曲，而是真正的交响变奏套曲，是俄罗斯民族因素同古典风格特征有机地相结合的产物。

e小调第五交响曲，作品64号                       柴可夫斯基

第五交响曲完成于柴科夫斯基创作的成熟时期，那时由于沙皇反动统治加剧，他与许多知识分子一样，为祖国的命运和人生的意义等问题困扰苦闷，无所适从。但在1888年完成的这部交响曲中，他表现的确是人们从听从命运的摆布到产生怀疑，最后决心为克服黑暗的厄运去挣扎、为追求光明自由去斗争、为争取胜利的前途。我们会听到一个贯串全曲的命运主题，从痛苦悲伤、冷酷阴暗，到最后转换成一首对美好生活高声欢呼的凯歌；也会听到贯穿始终的——老柴独有的优美旋律和温暖的抒情。

第一乐章以类似葬礼进行曲的命运主题开始，阴郁而失望。叙事性的主题好像疲惫不堪的苦难人民对社会现实的怀疑和怨诉；接着，自内心深处的却涌现出渴望美好事物的第二主题，但争取幸福的斗争道路并不平坦。

第二乐章是作者最热情横溢、诗意抒情的一个篇章。先是一个气度高雅充满幻想而略带忧郁的温暖主题，接着是被作曲家称之为“一线光明”的充满了激情的第二主题，形成了一阵阵瑰丽的旋律浪潮；一支牧歌风的旋律又带来了大自然的声音，但不安和焦虑也悄然来到，突然闯入的命运主题好像是一次次地否定：“不，没有希望！”但乐章还是在平静温柔的情绪中结束。

第三乐章是一首轻盈、梦幻般的圆舞曲，主人公希望在这里暂时忘却苦难和焦虑，但在尾声中，命运主题仍然隐晦神秘地混迹于舞会之中。

第四乐章是一首表现人民欢庆胜利的终曲。在引子中表现灾难、厄运的主题变成了肯定生活的进行曲。俄罗斯民间舞曲风格的欢乐粗犷的第一主题，好像在说：“到人民中去吧，你会获得欢乐！”而步伐坚定的第二主题，那不可遏制的热情表现出顽强的生命力和意志终于战胜了苦难，掌握了自己的命运。厄运的主题最后终于转化为一首庄严雄伟的凯歌，融到了节日狂欢的群众舞蹈场面中去。