巴  赫 J. S. Bach（德 1685—1750）
  巴赫是巴洛克音乐时期的重要代表人物，由于他一生杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所做出的巨大贡献，素有“音乐之父”的美称。他是一位著名的复调音乐大师，作品风格庄重而严谨，纯洁而虔诚，写作技巧十分高超，作品的内容也十分深刻。他以许多音乐形式都作了重要的发展和创新，如协奏曲、管弦乐曲和钢琴曲等等。

贝多芬 L. V. Beethoven（德 1770—1827）
  贝多芬是十八世纪德国古典音乐最兴盛时期的代表者，他的作品充满了斗争性与英雄性。使交响曲成为有血有泪的音乐，成为感情的表现手段，因此贝多芬成为音乐史上的“一位巨人”。他的这种倾向，给予此后十九世纪浪漫派深远的启示。

勃拉姆斯 J. Brahms（德 1833—1897）
  勃拉姆斯在德国音乐史上占有重要地位，他和巴赫（Bach）、贝多芬（Beethoven）因在音乐方面的杰出成就，又具有相同的字母开头，而被人们成为“三B”。致力于古典风格的“无标题”音乐的创作。他吸收德国以及其他地域民间音乐的营养，丰富和发展了古典音乐传统。作品涉及除戏剧配乐和交响诗以外的各种题材，结构严谨、凝练，体现了现实生活与人的情感变化的深刻联系。

【音乐会曲目 / Program】

巴赫：C大调第一号管弦组曲，作品1066号                    
Bach: Orchestral Suite No.1 in C major, BWV 1066                
  序曲
  Ouverture
  库朗特舞曲
  Courante 
  加伏特舞曲
  Gavotte
  福尔拉纳舞曲
  Forlane
  小步舞曲
  Menuet
  布列舞曲
  Bourrée 
  帕斯皮耶舞曲
  Passepied

贝多芬：C大调第一钢琴协奏曲，作品15号                      
Beethoven: Piano Concerto No.1 in C major, Op. 15                
  第一乐章：有活力的快板
  I. Allegro con brio
  第二乐章：广板
  II. Largo
  第三乐章：诙谐的快板
  III. Allegro scherzando
    独奏：元杰
    Soloist: Yuan Jie

【中场休息 / Intermission】

勃拉姆斯：c小调第一交响曲，作品68号                       
Brahms: Symphony No. 1 in C minor, Op. 68                      
  第一乐章：快板
  I. Allegro                    
  第二乐章：稍慢的行板
  II. Andante sostenuto           
  第三乐章：优美的小快板
  III. Un poco Allegretto e grazioso  
  第四乐章：充满活力、生气，但不太过分的快板
  IV. Allegro non troopo ma con brio

【聆听指南 / Listening Guide】

巴赫：C大调第一号管弦组曲，作品1066号

  巴赫为乐队所作的4首组曲，BWV1066-1069，其实应该叫做序曲。这种序曲以歌剧序曲的范例写成，这类歌剧序曲原为路易十四的宫廷制定步态而作，后来成为流行的一种独立乐队作品。因为它与凡尔赛宫有关，人们把这种序曲看成“太阳神”的权力及华贵的象征，它代表着王室的尊严与权力。
  《C大调第一组曲》BWV1066，作于1718年左右，为两支双簧管、一支大管、弦乐重奏及拨弦古钢琴而作，包括：1.法国式序曲，采用慢、快、慢的法国序曲形式。2.库朗特舞曲，库朗法文为Courante，意为“奔跑”，一种速度很快的三拍子舞曲。3.加伏特舞曲，加伏特法文为Gavotte，法国一种古老的民间舞曲，中速，朴素而明快。4.福尔拉纳舞曲，意大利北部的一种轻快活泼的舞曲。5.小步舞曲，小步舞曲源于法国民间，17世纪传入宫廷，变成速度徐缓、风格典雅的宫廷舞曲。6.布列舞曲，布列法文为Bourree，意思为“振翅”，法国南部一种古老的民间舞曲，快速的两拍子，代表欢乐的情绪。7.帕斯皮耶舞曲，法文为Passepied，法国布列塔尼亚地区的一种快速船夫舞曲。

贝多芬：C大调第一钢琴协奏曲，作品15号

  贝多芬的《C大调第一钢琴协奏曲》于1796-1797年间完成，为自己的学生Anna Louis Barbara公主而创作的，1798在布拉格首演，由贝多芬亲自担任钢琴主奏。此协奏曲虽名为《第一钢琴协奏曲》却比他的《降B大调第二钢琴协奏曲》的完成要晚三年，只是由于前者出版早而被定为第一号。从作品本身来看，第一号比第二号要成熟许多，在乐队配器上，它已加入了单簧管、小号与定音鼓等乐器。这部作品是贝多芬年轻时代的代表作之一，反映了作者在踌躇满志的岁月里的精神面貌。全曲共分三个乐章。
  第一乐章：有活力的快板。绵长的乐队引子呈示出坚定有力的第一主题和优雅柔美的第二主题。不久，独奏钢琴以一个新的抒情主题进入，但它越来越开展成为由乐队奏出的一些主题的修饰和润色，并对乐章的第一主题做华丽的展开。这个乐章是海顿和莫扎特风格的汇集，急促的和声转换充分显示了贝多芬个人的音乐性格。
  第二乐章：广板。这个乐章是三段体（A B A）格式，A段里有数个主题，之后在B段里继续展开，发展。曲调抒情、柔美、平缓，主题富于和声感，其旋律的发展抒情迷人。这个慢乐章尽管有着洛可可式的装饰，但它却十分深刻、动人。
  第三乐章：回旋曲-诙谐的快板。这是一首带有舞曲节奏的回旋曲乐章，钢琴奏出的乐章主题十分轻快，错落有致的节奏朝气蓬勃。随后，乐队充满气势的反复，主奏钢琴的发展，充分体现出作者日趋成熟的作曲技巧。特别值得一提的是，在返回最后一次主题前和曲终的两段装饰奏，都是贝多芬亲自谱出，最后乐曲结束前出其不意地，钢琴用缓慢且柔弱的表现结束，随后乐团以排山倒海的气势为此曲划上句点。

勃拉姆斯：c小调第一交响曲，作品68号

  勃拉姆斯一生创作了四部交响曲，各有其不同的思想内容，各自形成一部独特的音乐戏剧。第一部交响曲像宏伟的史诗，可以看到贝多芬“从黑暗到光明”构思的强烈影响。它留有作曲家“狂飙时期”的一些印记，充满了不稳定情绪和矛盾的内心斗争。无论在思想构思、结构原则，或是在主题形象和风格等方面，它都创造性地体现了克服障碍而赢得巨大欢乐的思想，无怪有人称之为“贝多芬第十交响曲”，借此强调他对新浪漫乐派，即标题交响乐派创作经验的摒弃和对贝多芬传统的继承。《第一交响曲》是戏剧性的，它的感情强烈，但又有所抑制；它的情绪发作猝然，但没有达到那种心醉神迷的程度。尽管如此，它最后用大调和弦结束全曲——一切全部沉浸在胜利和凯旋的气氛当中，成为对生活的大喜若狂的赞颂。
  全曲共分四个乐章。第一乐章，序奏以强音开始，表现出恐怖紧张的气氛，给人以悲剧序幕的感觉，其主题贯穿于整个乐章。而主部主题始终以一种胜利昂扬的姿态凌驾于乐队阴沉的背景之上。第二乐章：带有类似第一乐章的寂寥阴暗的悲剧色彩，但它并不流于感伤，反而给人以高雅、与众不同的脱俗之感。第三乐章：可以深深体会到勃拉姆斯那淳朴心灵的寄托所在，然而旋律间同样荡漾着淡逸的寂寞感。第四乐章：终于唱出了胜利的凯歌。但它不像贝多芬第五号交响曲“英雄性”的终乐章那样，直率地表现出沸腾的欢呼，而是在欣喜之余，还沉湎于回顾与冥想之中。